◆由于缺乏在失重场景拍摄的技术和设备，吴静主演的《流浪地球》不得不穿着60磅重的太空服连续27小时挂卫雅
今年夏天，国内电影《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）击败国内动画电影票房《疯狂动物城》，进入中国电影史上前五，票房超过40亿。在业内人士看来，影片制作人易巧表示，影响其成功的因素是由制作方总裁制作的，因此——《哪吒》是在工业系统下完成的工作。
巧合的是，真人电影项目《封神演义》也基于《封神三部曲》，由于“工业化”，现在引起了业界的关注。在同行眼中，正是在工业化标准下，严格控制生产的各个环节，只投资了30亿元，一口气拍了三部电影系列。
中国电影从未像现在这样称之为“工业化”：对于生产者而言，“工业化”是投资的逐步增加和生产的增长，确保了所有环节的有序保障;对于观众而言，“工业化”这意味着我们可以看到更多高质量的国产大型国产电影，如《流浪地球》《哪吒》《红海行动》;对于市场而言，“工业化”也实现了有效的风险控制，从源头上有效遏制从产业的角度来看，“工业化”是中国电影不再满足于消费市场的开拓，也需要关注内容制作，建立标准化的制作系统，从电影消费国转变为电影制作大国。
因此，“工业化”是中国电影的最佳时机。
工业生产需要制度化，机制和标准化概念
如果徐渭批准《红海行动》“工业化”意识只是业内零星的声音，那么今年“工业化”已成为业界的一个高频词：不仅是现象电影的制作者如《流浪地球》]《哪吒》，主要的创新在于口中;在上海国际电影节等交流平台上，“工业化”是主要论坛的关键词;在《2019中国电影产业研究报告》，它还将“促进生产过程的专业改进，以创建一个系统。电影业被视为未来中国电影发展的四个关键因素之一。
为什么中国电影如此热切地呼吁“工业化”？
主要因素可能是寻找市场增量的迫切需要。当票房超过600亿元成为世界第二大票房市场时，“人口红利”放缓，可能推动票房的头像成为稀缺资源。近年来，从《红海行动》到《战狼2》到今年的《流浪地球》计算国内票房冠军，两者都是亿元级投资的重要产品。从全球电影市场的趋势来看，这样的中国电影制作仍然太小。
在过去很长一段时间里，我们确实推出了一些没有完整工业化系统和意识的高质量电影。但在其背后，我们依靠人力资源来弥补技术差距并燃烧热情以弥补时间成本。当我们为《流浪地球》开放中国科幻小说并创造了46.55亿元的票房奇迹时，电影导演郭凡已经羡慕了另一支队伍。——那是在青岛影城拍摄的《封神三部曲》剧组。羡慕的不是该项目30亿元的足够资金，也不是一口气拍三部电影的勇气，而是“就像上班一样”的“有序工作”状态。与此形成鲜明对比的是，由于缺乏无重量场景拍摄的技术和设备，它是《流浪地球》，主演吴静不得不穿着一件60磅重的太空服来挂We洲27小时。
可以说，虽然电影业具有票房黑马的神话，但更符合市场规律的是，投资生产规模的杠杆越长，支持点越多，市场份额越高可以动摇。批量生产这些头部薄膜的能力是护送——的工业系统的产物。这个工业系统是指由庞大的电影和电视基地以及顶级特效团队所代表的基础设施。它还包括工业生产中的协调。管理的制度化，机制和标准化。
工业化的象征在于明确的分工和科学协调
如果产业成熟度不足以约束团队在创作过程中的工作经验，那么对普通观众来说，最直观的感觉就是缺乏完整的电影视觉效果。一群海外超级英雄电影和科幻大片使得全球范围内的票房狂潮成为可能。外层空间、未来城市和充满壮丽想象的灾难特效是其最大的卖点。在中国，夏档《哪吒》可以称为“国家之光”，除了当代改编的经典神话之外，其富有想象力和震撼力的神话场景效果，也是关键。无论是沈公宝从豹头的脸上所扮演的角色，还是一群角色在《江山社会地图》中所扮演的角色，都投下了打斗场面的效果，其流畅性和经验都可以形容为“惊艳”。
当然，特效技术的发展绝不是电影产业化的整体。北京电影学院影视技术教授朱亮指出，即使从视觉体验的角度来看，也不仅仅是特效发挥了决定性作用。他说：“画面的清晰度、动作的流畅性、画面的层次性、色彩与故事性、声音的沉浸性、这一系列因素的综合协调性，我们都有我们所说的大电影效果，而这背后是很多专业技术人员和技术人员。”校准工作。因此，分工已成为工业化体系成熟的重要标志。
作为全职制作人，Hiroshi Animation首席执行官葛伟也证实了这一点。他介绍说，今天的动画电影需要完成20多个流程，包括着名的剧本创作，摄影，动画，特效，包括世界观设置，动态镜像，资产模型构建等。《哪吒》原始电影有超过5000次分割，约为普通动画的3倍。要完成这么大的数量，中国的任何团队都无法完成。这部电影实际上参与了1,600多名制作人员，并协助了60多个制作团队。只有特效才涉及20多支球队。 “即使是代表国际动画电影标准基准的迪士尼，数千人和数十支队伍的参与也是常态。”葛伟认为，进一步划分分工也是实现电影产业化的必要环节。
对于普通观众来说，最好奇的一个可能就是这么复杂的团队，如何确保成品的最终风格。《哪吒》这部动画电影对科学协调下的“质量控制”提出了严格的要求。葛伟进一步揭示了——每个参与生产的公司都有自己的生产团队来完成协调工作。在这个过程中，与观众可以直观地感知的“绘画风格”相比，技术团队更难控制技术参数的最终统一。 “这就像一辆有德国，日本和美国航线的汽车。对生产者来说，一项非常重要的工作就是改造“生产线”并灵活调整技术参数，以确保艺术产品背后的技术对接。“
在工业化概念下，葛伟喜欢用“生产线”来描述公司的每个项目团队。他说：“在3D动画时代，团队规模越来越大，个体差异也将出现。如果你仍然依赖于手绘动画和二维时代的工坊式制作在过去的动画中，不再可能通过人力来解决问题。“/P>
为此，朱亮给出了一个更系统的答案：“在生产过程中，科学规划和协调所有过程和分工，使用生产管理工具，重要段落镜头设计预览，技术程序模拟推导，视觉效果制作协调管理和其他工具，以预先确定艺术创作和电影的制作，充分保证电影“商品”生产过程的效率和质量，并尽量减少早期缺乏设计所造成的影响。
工业化的核心驱动力在于标准化概念的覆盖范围
在工业化概念下，生产者协调分工的基础是什么？这表明中国电影业需要建立一套工业体系标准。如果电影基地的建设和后期制作技术的改进是工业生产各个方面的硬件升级，那么每个步骤都将标准化和精简。从业者的角度来看，将加强工业理念，真正告别车间式生产。促进工业可持续发展，规模化和健康发展。
将工业装配线的标准化要求放在文艺作品的创作上，已经引起了许多人的不解。今年，随着追求《流浪地球》等工业化标准的高质量作品的出现，这种误解逐渐被淡化。所谓的标准化并不意味着内容的去除，创造，而是从工作模式，围绕核心和质量和效率的目标，通过运营的标准化和标准化，同时控制人力和物力成本电影制作，同时保证了市场竞争力和艺术水平的工作。
在过去的很长一段时间里，我们听到了太多感动但悲伤的故事：电影资金不够，导演制片人不得不抵押房产以筹集资金;由于拍摄时间，这部电影不足以赶上夜晚;只需用人力来弥补。更加痛苦的是，由于缺乏标准化的流程和系统，电影项目甚至成了投机者的游戏。去年，由于资金庞大，一部电视剧不明朗，投资者中途被解散;导致《地球最后的夜晚》票房悬崖式的“错位营销”“在业内，它在拍摄期间也是一个巨大的超支，这是一个吹嘘博客成本的问题。”对艺术持久性的奉献是令人钦佩的，而且是因为它受到了滑铁卢的影响。但是，在早期阶段可以规避多少风险，可以避免多少错误？恐怕我还是要回到工业系统的标准化来寻找答案。就成本控制而言，“完成保证制度”可以在拍摄期间作为风险分担方控制早期预算的执行，即使过度支出能够支付超支的费用。投资者。虽然这个概念多年前在中国被引用，但在项目拍卖中可以实现很少。
与硬件和管理的标准化相比，更重要的是将产业的标准化概念推广到各个环节，特别是基层从业者。郭凡曾经举了一个例子。他为这类工作推广了发达国家电影业开发的录音行业软件，但记者认为笔迹更快。在郭凡看来，手写图片既方便又易于保存，但将来如果要查找相关内容或验证细节，其效率远低于软件记录。——这是记录的真正作用。
艺术创作的热情，高速发展产业的思辨心理，最终转变为可持续高效的制度规范和管理运作，将从根本上改变这个行业的面貌，迎来工业化，安全生产的局面。本报记者黄启哲